Греческие вазы

Античное искусство — искусство Древней Греции — оказало огромное влияние на развитие всей мировой художественной культуры. На своем пути это искусство прошло несколько этапов: геометрику, архаику, классику (раннюю, высокую и позднюю) и эпоху эллинизма.
Греческая архитектура дала человечеству великолепные храмы, статуи, представляющие образ идеально гармоничного, совершенного человека. В архаический период (VI—V вв. до н.э.) живопись представлена вазописью. Сосуды были самых разнообразных форм и названий: в амфорах хранили вино или масло, в широкогорлых кратерах смешивали вино с водой, даже женские украшения хранились в специальных сосудах. Известны коринфские вазы, которые делались из глины приятного светло-коричневого цвета. Такая ваза была словно опоясана широкой лентой, на которой в движении изображались фигуры грациозных животных: пантер или львов. Фигуры сначала процарапывались на глине, а потом заливались красно-фиолетовой природной краской — пурпуром.
Когда центром эллинского мира стали Афины, изменения затронули все области жизни и искусства — в том числе и вазопись. Популярными сделался чернофигурный стиль — на светлом фоне располагались уже не красные, а черные фигуры. Был изобретен новый лак, очень прочный, с эффектом зеркального блеска. Расписывались не все вазы, а только определенные участки в самом широком месте, которые получили названия «клейм». Сюжеты росписи необычайно обогатились. На клеймах представлены пиры с гетерами, играющими на музыкальных инструментах, сцены спортивных состязаний и любовных игр, мифологические сюжеты. Фигуры написаны довольно условно, согласно определенным канонам. Художник не старается передать объем изображаемого, пренебрегает законами перспективы: главные персонажи представлены более крупными, второстепенные — меньшими по размеру. Однако композиция продумана настолько точно, что любой сюжет прочитывается как увлекательный рассказ с мельчайшими подробностями.
Древние греки высоко ценили и тех, кто лепил вазы, и тех, кто их расписывал. Поэтому мастера ставили на своих произведениях подписи. История донесла до нас наиболее значительные имена — например, Евфрония и Ев-тем ида, которые в 30-х годах VI в. до н.э. стали работать в краснофигурном стиле: на черном сияющем фоне изображались светло-красные силуэты. В эпоху эллинизма появились и белые сосуды. Процарапанные на них фигуры обладали меньшей условностью и большей объемностью. Драпировки и одеяния покрывались красками разных цветов.

<< назад || далее >>