Кандинский (1866-1944)

    
    Василий Кандинский одним из первых начал создавать по-настоящему абстрактное искусство, где форма и цвет живут своей жизнью. Он родился в зажиточной семье в Мос­кве и сначала изучал право. В 30 лет он отправился в Мюнхен учиться живописи. В 1911 г. Кандинский основал общество авангардистов «Синий всадник». С началом Первой мировой войны он вернулся в Россию и попытался управлять художественной жизнью нового госу­дарства, но его мечты рухнули, и он вернулся в Германию, где стал преподавать в «Баухаузе». Когда нацисты закрыли «Баухауз», он перебрался во Францию, где продолжил развивать свой крайне индивидуальный стиль абстрактной живописи. Способный на сложные концептуаль­ные размышления, он развивал свои идеи не только в живописи, но и на письме. Особенно его увлекала связь живописи и музыки, поскольку он был необычайно чувствителен к звуку и мог буквально «слышать» цвета — эта способность называется «синестезией».
    
    Композиция № 8
    Эту картину, написанную на пике своей карь­еры, Кандинский считал одной из главных — точным выражением своей теории об эмоци­ональных свойствах формы, линии и цвета. В период ее завершения он преподавал в «Бау­хаузе» и работал над книгой «Точка и линия на плоскости», вышедшей в 1926 г.
    Такая картина требует от зрителя кардинально иного подхода, чем традиционная живопись. Для начала лучше стать вблизи, чтобы цвета и формы заполнили все поле зрения. Расслабление глаз и мыслей позволяет увиден­ному проникнуть в ту часть мозга, что реагирует на му­зыку. Анализ и попытки уви­деть здесь дизайн разруша­ют весь эффект.
    Круги
    В картине исследуются многие теоретические выкладки Кан­динского. В 1926 г. он писал: «Угол заключает в себе нечто бездумно юношеское, кривиз­на — зрелую... энергию... точ­ка — это малый мир со всех сторон более или менее равно­мерно огражденный».
    Первых абстракционистов волновало, не приведет ли полное исключение узнаваемой темы к набору чисто де­коративных цветов и форм, лишенных духовной глуби­ны. Кандинский доказал, что абстракционизм все же спо­собен достигать целей всего высокого искусства со времен Возрождения: вдохновлять и трогать за душу.
    
    Абстракционизм
    К
    андинский написал первую абстракт­ную картину, но интерес к новой худо­жественной форме, свободной от естест­венных образов (но способной тронуть душу, как музыка), разделяли и такие замет­ные художники, как француз Делоне (1885-1941). русский Малевич (1878­-1935) и голландец Мондриан (1872—1944). Для честолюбивых и серьезных художни­ков абстракционизм занял нишу, ранее принадлежавшую исторической живописи.
    Музей Гуггенхайма
    Соломон Гуггенхайм был родом из Швейцарии, а в США его семья разбогатела на разработке месторождений. Он стая собирать картины — сначала старых мастеров, но потом и европейских экспериментаторов. "Композиция № 8» была первой из более чем 150 работ Кандинского, купленных им. Он основал в Нью-Йорке музей, позже названный в его честь, для хранения этих картин; здание спроектировал Фрэнк Ллойд Райт.
    Треугольник и крут
    Кандинский считал, что абстракционизм может быть не менее глубоким, чем образная живопись. Он писал: «Влияние острого угла треугольника на круг дает не меньший эффект, чем палец Бога, ка­сающийся пальца Адама у Микеланджело».

Комментарии к статье : Ваше имя: Ваш город: Ваш комментарий: Введите число: 85+1=