Русское искусство начала XVIII века

    В начале XVIII столетия на смену древнерусскому искусству, развивавшемуся в течение X—XVII веков в тесной связи с церковью, которая была главным заказчиком художников, приходит новое искусство, в своей основе независимое от религиозных представлений. Это искусство тесно связано с теми изменениями, которые произошли в русском государстве, когда Петр I «железной уздой Россию поднял на дыбы».
    Не следует, конечно, забывать, что этот перелом не был внезапным, что он подготовлялся в течение длительного времени. В искусстве начала XVIII века, как и в общественной жизни, многие явления продолжали тенденции, возникшие еще в XVII веке. И все же произошли столь существенные перемены, что они позволяют говорить о XVIII столетии, как о новом этапе в истории русского искусства.
    Как нельзя более ярко творческие устремления эпохи проявились при формировании облика новой столицы и любимого детища Петра I — «Питербурга-городка», ставшего одним из красивейших городов всего света. Петербург был единственной из европейских столиц, которая возникла и чей художественный облик сформировался почти целиком в XVIII столетии. Это придает ему неповторимое единство и красоту ансамбля.
    Строительство Петербурга началось с сооружения на Заячьем острове Петропавловской крепости — основного «ядра» города. В 1703 году Петр «новую и зело угодную крепость построить велел... и тое крепость на свое государское именование прозванием
    Петербургом обновити указал». Центром крепости стал собор с знаменитой колокольней. Строительство Петропавловского собора, заключившего в себе прах Петра I после его кончины, осуществлял итальянский архитектор Доменико Трезини (1670—1734), выписанный из Копенгагена, где он работал в 1703 году. Осуществляя строительство в России, Трезини, как и многие другие иностранные мастера, испытал воздействие местных условий.
    Так, при постройке Петропавловского собора было выполнено требование Петра I, чтобы колокольня была выше московской колокольни Ивана Великого. Строительство собора продолжалось с 1712 по 1733 год. Сам собор, сооруженный по плану трехнефной базилики (с куполом), в художественном отношении далеко уступает примыкающей к нему с запада колокольне, силуэт которой играет столь важную роль в архитектурном облике Петербурга—Ленинграда.
    Пафос стремительно развивавшегося государства российского нашел великолепное выражение в колокольне Петропавловской крепости с ее тридцатичетырехметровым шпилем, вознесшимся над плоской болотистой равниной, «на берегу пустынных волн». Шпиль по примеру древнерусских куполов был вызолочен, что придало ему еще большую красоту. Золотая «игла» Петропавловской крепости в любую погоду замечательно «вписывается» в цветовую гамму ленинградского пейзажа. В пасмурные дни она мягко мерцает сквозь «сфумато» северных туманов. При ясной погоде шпиль ярко загорается в вечерние чсы в лучах заходящего солнца.
    
    С Петропавловской крепости началось строительство Петербурга. При этом большое внимание уделялось планировке города. В 1716 году в Россию был приглашен известный французский архитектор Ж. Б. Леблон, ученик Ленотра — создателя парка в Версале, резиденции французских королей. Петр I называл талантливого «Пеблона «прямою диковинкою», назначил его генерал-архитектором и поручил разработку проекта генерального плана Петербурга.
    Несмотря на красоту плана французского архитектора, он не мог быть осуществлен из-за его умозрительности, отвлеченности. Леблон не учел условий местности. Он наметил, например, центр города в глубине Васильевского острова, не учтя значения Невы и стрелки острова для формирования центрального ансамбля новой столицы. Последующее строительство жизненно важных для города сооружений развернулось, вопреки проекту Леблона, именно вдоль Невы.

ПРОДОЛЖЕНИЕ

Русское искусство начала XVIII века Жемчужины русского дворцово-паркового строительства XVIII в. Новое в русской архитектуре XVIII в. Карло Бартоломео Растрелли Развитие портретного изображения в начале XVIII столетия Середина XVIII столетия. Новый расцвет русского искусства Бартоломео Франческо Растрелли Развитие портретного жанра в русской живописи. А. П. Антропов Русские мастера декоративной живописи второй половины XVIII века «Русский классицизм». Формирование архитектурного облика Петербурга

Русские мастера скульптуры XVIII века Новое поколение русских скульпторов. Ф. Г. Гордеев Живопись второй половины XVIII века. Федор Рокотов Трактовка женского образа в портретах Рокотова Дмитрий Григорьевич Левицкий Лучшие портреты Д. Г. Левицкого 1770—1790-х годов Идеи и образы сентиментализма. Владимир Лукич Антон Павлович Лосенко Развитие бытового жанра в русской живописи второй половины XVIII в. Михаил Шибанов Пейзажная живопись второй пол. XVIII в.